Записи с темой: road to oscar 2012 (список заголовков)
14:13 

The Ides of March / Мартовские иды

меньше нервов - больше кофе:) ©
Сценарий: Джордж Клуни, Грант Хэслоу, Бо Уилмэнн, по пьесе Бо Уиллмэнна
Режиссер: Джордж Клуни
В ролях: Райан Гослинг, Джордж Клуни, Пол Джиаматти, Филлипп Сеймур Хоффман, Эван Рейчел Вуд, Марисса Томей, Джеффри Райт
Номинация на "Оскар" за лучший адаптированный сценарий

Есть такие фильмы, которые затягивают. Казалось бы, обычная история, которая случается практически на каждых выборах, да и не только на выборах - все мы идеалисты до определенного момента, а потом приходит жизнь и расставляет все по своим местам, где нет ни белого, ни черного, и как в этом сером жить - выбирать уже тебе. Все, что я знаю об американской политике, я знаю из "Западного крыла", и, скажу я вам, этого достаточно, чтобы понимать основные разногласия между республиканцами и демократами, как и разногласия внутри партии, да и что такое предвыборная гонка и какой она была в 2004 году. И я хорошо знаю, чем она закончилась, в отличие от моих студентов, для которых после фильма финал скорее открытый. Впрочем, говорить о закрытости финала вообще сложно, здесь ценна сама история в развитии.

Сюжет стар, как мир - 2004 год, праймариз демократов в Огайо, в предвыборном штабе губернатора Майка Морриса работает молодой и очень талантливый политический стратег Стивен Мейерс. Он верит в то, что способен изменить будущее страны, что его кандидат - лучший кандидат и что он сдержит все данные обещания и сделает так, чтобы в этой стране все изменилось к лучшему. Противник в рамках той же самой партии пытается переманить Стивена, но он отказывается - как же так, ведь Майк - самый лучший кандидат! Параллельно у Стивена завязывается, казалось бы, мимолетный роман со стажеркой, которая на 10 лет младше, еще и дочь большого чина в демократической партии. Однажды ночью у Молли звонит телефон, Стивен берет трубку, а потом пытается выяснить, кто же звонит ей по ночам, сначала в штуку, пока не понимает, что звонил губернатор Моррис. И дальше все катится к чертям - оказывается, что губернатор буквально затащил в постель пьяную Молли, а теперь она беременна от него и собирается делать аборт, на который ей нужны деньги. И это человек, который пропагандирует семейные ценности и утверждает, что никогда и ни в чем не врет. Для Стивена это сокрушительный удар, но он делает все, как он думает, правильно - не говорит никому ни слова, находит деньги на аборт Молли, а пока она в клинике, его начальник и менеджер предвыборной компании увольняет Стивена за то, что тот ходил на переговоры к противникам и не сказал об этом сразу - как же можно ему верить? Молли возвращается из клиники одна, узнает об увольнении Стивена и поканчивает жизнь самоубийством, наглотавшись таблеток, после слов о том, что Стивен обещал уничтожить губернатора Морриса и его кампанию. Противники Стивена на работу не берут, и тогда он идет ва-банк - шантажирует Морриса тем, что знает, заставляет принять те изменения в кампании, которые, по мнению Стивена, пойдут только на пользу, добивается назначения себя на пост менеджера кампании, грубо говоря, идет по трупам, превратившись из мальчика-идеалиста в расчетливого политического игрока.

И нет, это не фильм об идеализме, это попытка понять и объяснить, почему Штаты сейчас такие, какие они есть, что не сработало в таких ожидаемых реформах Обамы и к чему все ведет. Ответ, на самом деле, прост и он по Хаусу - все врут, но при этом всегда есть люди для которых эта ложь - самая настоящая правда. Все главные демократические лозунги здесь сведены до набросков - война в Ираке, однополые браки, попытки остановить терроризм, отказавшись от закупок нефти и, конечно, то, чем начинается и заканчивается - вера в Бога. "Я не христианин, не мусульманин, не иудей, - говорит Моррис, - у меня одна вера - Конституция Соединенных Штатов Америки". И в этом патриотическом пафосе вся американская политика. Ведь что такое "мартовские иды"? Во время них был убит Юлий Цезарь, прямо как во время этих ид для Стивена практически убили всю веру в честность политики.

Персонажи прописаны шикарно, потрясающее изменение в Стивене - от идеалиста с сияющими глазами до жесткого, невероятно злого на весь мир и на себя человека, губернатор Моррис изначально вызывающий скорее теплые чувства и совершенно отталкивающий в финальной сцене, Молли - не могу понять, какая она, скорее всего, просто маленькая, просто не в том возрасте, когда что-то понимаешь, просто пешка в чужой игре, использовали и выбросили. Отличный образ Иды Хоровиц - политические обозреватели именно так и работают, здесь в деле всегда когти. Равнодушным не оставил практически никто, даже мимолетные персонажи, и в этом великая сила.

По актерам - здесь слов нет вообще, т.к. у Клуни dream-cast во многих отношения. Во-первых, он сам, абсолютно тонок и ощутим в этой роли и как же они хорошо смотрятся с Гослингом в кадре, просто сложно представить, кто бы мог еще так точно передать все то, что происходило между персонажами, сцена на кухне - это то, что можно пересматривать и просто упиваться актерской игрой. У Гослинга в последнее время просматривается тенденция к ролям разочаровавшихся идеалистов, и каждый раз они у него совершенно другие, он будто полностью перевоплощается и всегда играет абсолютно по-другому. Эван Рейчел Вуд, как обычно, узнается совершенно не сразу, но хороша, тут ничего сказать не могу. Отличный Хоффман, шикарный Джиаммати, хороши все!

По сценарию - не читала саму пьесу, но хотелось бы посмотреть, насколько сильной была адаптация, и сюжетно, и диалоги - хорошо, четко и тонко, отдельное спасибо за речи губернатора - всем спичрайтерам на заметку относительно расстановки акцентов.

По режиссуре - иногда я перестаю понимать, где Клуни работает лучше - в актерской части или в режиссерской, потому как пока ни один фильм Клуни-режиссера не оставил меня равнодушной, надеюсь, что там будет и дальше.

Четко, болезненно и горько, затягивает и не отпускает, потому смотреть в обязательном порядке, оно того стоит.


@темы: Road to Oscar 2012, Movies

03:19 

Midnight in Paris / Полночь в Париже

меньше нервов - больше кофе:) ©
Сценарий и режиссура: Вуди Аллен
В ролях: Оуэн Уилсон, Рейчел МакАдамс, Марион Котияр, Эдриан Броуди, Карла Бруни, Кэти Бейтс, Том Хиддлстон
Номинации на "Оскар": лучшие декорации, лучший оригинальный сценарий и лучшая режиссура для Вуди Аллена и лучший фильм года

До мозга костей и до последнего кусочка пленки - фильм Вуди Аллена, красивый и трогательный, песня о любви к Парижу, то самое стремление американца найти творческое счастье в этом европейском городе, где вершились многие творческие судьбы и где действительно делали искусство великие.

Сюжет одновременно прост, как пять копеек, и очень многогранен - двойное или тройное дно, а то и глубже, смотря куда копнуть. Молодой сценарист Гил решает стать писателем и пишем свой первый роман про владельца магазинчика антикварных вещей, роман пока никто не видел, а тут удачно складываются обстоятельства и молодой человек вместе с невестой попадает в Париж. Невеста снисходительно относится к его творчеству, мол, пусть себе пишет, если хочет, всегда сможет вернуться в кино, там его любят и ждут. Для нее Париж - развлечение с магазинами, для него - прогулки под дождем и город, в которым писали Хэм и Фитцджеральд, он мечтает жить в 20-е годы, остаться в Париже навсегда, город чарует, манит, и этого совершенно не разделяет его избранница. Однажды слегка перебрав на дегустации он отправляется гулять ночным Парижем, ровно в полночь его подхватывает странная машина в духе 20-х, да и люди в ней одеты точно также - Гил попадает на вечеринку, где за роялем Коул Портер, а выпить с ним решает сам Френсис Скотт Фитцджеральд. Он же той же ночью знакомит его с Хэмингуэем, а потом Хэм устраивает прочтение романа нашего молодого дарования у Гертруды Стайн. Гил буквально живет от полночной прогулки до следующей такой же, знакомится с юной Адрианой - бывшей любовницей Мадильяни, нынешней любовницей Пикассо, которая приехала в Париж учиться дизайну костюмов и в процессе где-то зависла и потерялась в кутерьме вечеринок. Слово за слово, Адриана начинает влюбляться в загадочного американца, а он увлечен ею, в наше время совершенно не обращает внимание на невесту и на то, что она успела завести роман, его интересуют только ночные путешествия - сегодня он на вечеринке с Хэмом, завтра пьет в баре с Дали, а Адриана мечтает оказаться в другом времени - ее манит белль-эпок, для нее тот Париж - настоящий и такой желанный. Однажды ночью они вместе с Гилом оказываются в Мулен-Руж, за соседним столиком Тулуз-Лотрек и Гоген, и она хочет остаться в том мире навсегда, не хочет возвращаться в те воспетые Гилом 20-е. Для нее ее настоящее - скучное обыденное существование, для него ее настоящее - золотое время, мечта, романтика эпохи, а собственно настоящее - всего лишь монотонность и серость. Каждый из них стремиться попасть в такое манящее прошлое, ведь там все идеально, там "их" эпоха, когда на деле жизнь здесь и сейчас и никто ее не отменял. В нашем времени главный герой разрывает помолвку и остается в Париже, где находит, с кем гулять под дождем в полночь. И эта реальность прекраснее любого прошлого.

По персонажам - нет ничего сложнее, чем написать и сыграть тех, кого знают, казалось бы все, потому о них я умолчу, но не могу не сказать, что Пикассо, Дали и Хэмингуэй были просто великолепны, Гил - потерянный романтик, с легким разочарованием в жизни и себе, неуверенный, в чем-то неуклюжий, но он готов меняться и готов искать, его невеста - абсолютно отвратная особа, которую скорее интересует вон тот стульчик, чем состояние, казалось бы, любимого человека, Адриана - еще один потерянный романтик, но совершенно иного вида, легкая и грустная, в ней, наверное, и живет весь Париж, как и в барышне-экскурсоводе, которая переводит на скамейках дневники из прошлого.

По актерам - абсолютно неожиданный для меня и потрясающе реальный Оуэн Уилсон, будто сам по себе зашел на экран и на экране в этом своем образе и остался, потрясающая в образе стервы Рейчел МакАдамс, абсолютно завораживающая, впрочем, как всегда, Марион Котияр в роли Адрианы, неожиданно свежая Карла Бруни, а уж Эдриан Броуди и его Дали - это просто вынос мозга на месте, мне больше не наливать.

Сценарий великолепен, как всегда у Аллена, никогда не знаешь, куда уведет его потрясающее воображение, никогда не знаешь, о чем он напишет и снимет завтра, но носороги и Дали, Дали и носороги, потрясающая интерпретация творчества Коула Портера и отдельно - Хэм!!! Как фанат Хэма со стажем, я просто снимаю шляпу - это было идеально!

Режиссура тоже очень по Аллену - нарезка в самом начале - это потрясающая песня о любви, посвященная Парижу, и если бы не было "Париж, я люблю тебя", то этим фильмом Аллен бы его снял, потому что в город нужно влюбиться, чтобы действительно показать его именно так.

А вообще рекомендую очень - сегодня это было единственное светлое пятно моего дня и оно того стоило от начала и до конца, полтора часа чистого восторга:)


@темы: Movies, Road to Oscar 2012

22:36 

The Artist / Артист

меньше нервов - больше кофе:) ©
Сценарий и режиссура: Мишель Хазанавичус
В ролях: Жан Дюжарден, Беренис Бежо, Джон Гудман, Мисси Пайл, Кен Давитян
Номинации на "Оскар": лучшие декорации, лучшая операторская работа, лучшие костюмы, лучший монтаж, лучшая оригинальная музыка для фильма, лучший оригинальный сценарий и лучшая режиссура для Мишеля Хазанавичуса, лучшая актриса второго плана- Беренис Бежо, лучший актер - Жан Дюжарден и лучший фильм года

Главный фаворит "Оскара" этого года, да и не только "Оскара" - фильм о том, каким было кино почти 100 лет назад, забытое искусство немого кинематографа с использованием всех современных технологий. Казалось бы, наивно и просто, в чем-то чертовски грустно и безнадежно, в чем-то светло и насыщенно, о любви и не о любви, об упрямстве и борьбе с самим собой, об умении давать и отдавать, о простом и сложном, но так необычно хорошо, выходишь, и все равно щемит. Хочется просто молчать.

Сюжет - "золотой век" немого кино подходит к концу - появилось звуковое кино, но одна из главных звезд немого кинематографа красавчик Джордж Валентайн продолжает жить прошлым и настаивать на том, что немое кино никогда не будет вытеснено звуковым. Однажды после громкой премьеры он случайно знакомится со своей фанаткой Пеппи Миллер, через некоторое время они встречаются на съемках его очередного фильма, искра так ни во что и не вылилась, Пеппи пошла дальше - стала актрисой звукового кино, чуть ли не главной его звездой, человеком нового времени в эпоху Великой депрессии, а Джордж вложил все средства в грандиозный немой фильм по собственному сценарию, который с треском провалился, жена выставила его из дому, он распродал все свое имущество и ушел в запой, продолжая наблюдать за крахом собственной карьеры. Однажды в порыве очередного отчаянного срыва он поджег свои фильмы и чуть не погиб в пожаре. Пеппи из больницы забрала его к себе домой, ухаживала, начала добивать у студии для него работу. Однажды Джордж в каморке обнаружил те вещи, которые когда-то продал с аукциона. Конечно же, мужское самолюбие взяло верх, он ушел, хлопнув дверью и практически покончил жизнь самоубийством, но, как и следовало ожидать, Пеппи спасла его от верной смерти, нашла работу и теперь они вдвоем снимаются в танцевальных кино - такие себе мюзиклы на экране. Занавес!

По персонажам - Джордж отлично очерчен и потрясающе сыгран, Артист, для него не существует слов, слова - это другое, он играет мимикой, жестами, гипертрофированно-показательными эмоциями и то, что от него отвернулись зрители, ради которых он творил, как и любой человек искусства, стало тяжелейшим ударом, потому что Джордж Валентайн - очень показательный кадр относительно фразы "нужно уметь любить искусство в себе". Пеппи - в чем-то простая и смешная, в чем-то кокетливая и взбалмошная, но влюбленная до глубины души, и этой ее любви достаточно на двоих, достаточно для того, чтобы он поверил, что не все потеряно, что есть, ради чего жить. Отличный персонаж водителя-камердинера, казалось бы, простой, мало в кадре, но очень интересный. И, конечно, собака - отдельное спасибо, это было прекрасно!

По актерам - никогда не видела особо его или ее, но отлично сыграны оба, пойман вот тот самый дух эпохи, сила и слабость немого кино, и как танцуют, ух!! Отдельно не могу не отметить Дюжардена в сцене-сне в гримерке, когда ему снится, будто из немой жизни все вдруг наполнилось звуками, этот ужас, это отчаянье - лучшая сцена в его исполнении в этом фильме и вцелом шедевр как немого, так и звукового кинематографа. Была очень рада видеть Джона Гудмана, похудел и выглядит отменно, а играл он всегда великолепно.

Сценарий - я себе вообще не представляю, как писать сценарий к такому фильму, как сделать наивную сказку для немного кино такой насыщенной и многогранной, как прописать диалоги, какие из них титровать, а что будет читаться по губам. Потому я просто снимаю шляпу, спасибо за то, что вот такой опыт тоже есть.

По режиссуре - опять же, схватить стилистику, воссоздать эпоху, специфику немого кино - это настолько сложная задача, как не удариться в то, что дает нам сейчас звуковое кино, как избежать разрушения хрупкой атмосферы прошлого. Сделано мастерки, и да, умеют и могут!

От себя отдельно - музыка, просто потрясающая музыка, без которой невозможен этот фильм, она заменяет все слова, даже те, которые там были иногда абсолютно не нужны, дает возможность прочувствовать ту самую атмосферу, которую и пытается донести до нас этот фильм, слушать в обязательном порядке, иногда это заменяет и сценарий, и режиссуру, и даже игру актеров.

А вообще советую посмотреть, думаю, каждый будет воспринимать этот фильм по-своему, кому-то он понравится, у кого-то вызовет скорее отторжение, но то, что он не оставит равнодушным, это точно, потому стоит попробовать.


@темы: Movies, Road to Oscar 2012

16:57 

Drive / Драйв

меньше нервов - больше кофе:) ©
Сценарий: Хоссеин Амени по роману Джеймса Саллиса
Режиссер: Николас Уиндинг Рефн
В ролях: Райан Гослинг, Кэри Маллиган, Брайан Кренстон, Альберт Брукс, Рон Перельман, Кристина Хендрикс
Номинация на "Оскар" за лучший монтаж звука, 4 номинации на БАФТА, лучшая режиссура Каннского кинофестиваля и т.д., и т.п.

Я не знаю, почему киноакадемия прокатила Гослинга с номинацией за роль того самого гонщика, имени которого никто не называет, потому что это абсолютно шикарно, непередаваемо, больно и красиво. Так, как умеет Гослинг. Да, можно говорить - ах, очередной красивый мальчик. Но для меня Райан Гослинг никогда не был "очередным красивым мальчиком", более того - внешне он бы меня никогда и не привлек, если бы не этот потрясающий талант и абсолютно шикарная улыбка. Если вы хотите понять, кто такой Райан Гослинг, посмотрите "Ларса и настоящую девушку". Или "Драйв".

Сюжет прост и жизнен. Жил-был парень. Кто такой и откуда он взялся - непонятно, известно только, что он любит машины и любит быть за рулем. Иногда он подрабатывает водителем на ограблениях, каскадером во время трюков с машинами и работает в мастерской, чинит машины. Абсолютно бесчувственный на первый взгляд товарищ, только его начальник, который держит мастерскую и иногда пристраивает парня в кино, к тому же - связан с мафией, как же без этого, говорит, что он - хороший парень, честный и настоящий. Так проходит день за днем - светофоры, дороги, машины, работа, часы на руле - на 5 минут он ваш, если у вас ограбление, и он лучший в своем деле. По соседству с главным героем поселяется девушка с ребенком - муж с тюрьме, она абсолютно одна, слово за слово, улыбка за улыбкой, он начинает помогать ей с ребенком, возит на смены в кафешке, где она работает официанткой, и в этом нет, казалось бы, ничего, пока она не берет его за руку, он не улыбается в ответ, а из тюрьмы выходит ее муж. И вся ситуация идет наперекосяк - муж должен денег криминальным авторитетам, потому его ввязывают в мафиозное дело, которое связано с теми самыми кадрами, которые готовы вложиться в гоночную машину для главного героя и владельца мастерской. Ради девушки главный герой собирается помочь ее мужу, становится водителем во время его ограбления, но мужа убивают прямо на месте, а затем и его сообщницу, и герой оказывается с миллионом долларов и кучей проблем. А дальше ситуация идет настолько по наклонной, что остановить процесс уже просто невозможно. Как правильно выразился Фрэш, это не фильм, это песня о любви длиной в фильм, о странной, но настоящей любви - about a boy, about a girl, about a money. Жизнь просто и жестоко перечеркивает все, и назад дороги больше нет.

По персонажам - очень настоящий, неразговорчивый, с добрыми грустными глазами - главный герой, водитель во всем, он всегда за рулем и всегда принимает решения, которые касаются течения его жизни - повернуть направо или налево, поехать или остаться, его жизненные принципы толкают на путь, с которого бы любой другой давно свернул на обочину, но это был бы не он. Легкими штрихами намечены два мафиози, в кадре по 10 минут от силы, возможно, по 15, и за каждым история. Девушка-сообщница Бланш - в трех сценах, при этом в каждом ее жесте, в каждом поступке сквозит какая-то оторва с соседнего угла, для которой вариант успокоения в момент самого большого стресса - накрасить губы, Ирен - такой же человек с не всегда правильной дорогой, как и главный герой, родила ребенка в 18, живет с преступником, других она не видела и не знает, потому совершенно не понимает, как можно быть таким, как главный герой, но и он ее пугает до дрожи, когда забивает ногами в лифте того, кто хотел их убить. Страшно и четко с каждым из них.

По актерам - я не могу понять, откуда у меня взялась эта ассоциация, но появилась она через пару дней после просмотра - Гослинг напомнил мне Джеймса Дина, вот почему-то. И да, здесь он абсолютно шикарен, это тот Гослинг, которого я безумно ценю и люблю - минимум слов, игра всем - взгляды, жесты, глаза, улыбка, тут об одной улыбке можно роман писать, потому что вся сцена меняется от того, как он смотрит и как улыбается. Легкость и тяжесть, доброта и разочарование - все во взгляде. И сцена в лифте тому величайшее подтверждение. К Кэри Маллиган я отношусь довольно прохладно, хотя вцелом она мне там понравилась. Рон Перельман в последнее время у нас играет практически также, как и в "Сынах анархии", но с одним большим исключением - сцена на берегу океана была настолько наполнена животным страхом, что я просто не ожидала. И Кристина Хендрикс - не ожидала увидеть ее в такой роли, но хороша, как и всегда, и безумно красива.

По сценарию - очень хочется почитать, что же было в оригинальном произведении, как это все описано словами, потому что сценарно это настолько визуализировано, что в словах я это просто не вижу. И это огромный плюс фильму, когда визуальность в сочетании со словами дает такой эффект, цель достигнута.

По режиссуре я снимаю шляпу и замолкаю, потому что продумано все до мельчайших детей, до светофоров на повороте, жестов, потрясающая детализация, которую я лично очень ценю в режиссерской работе. Отдельное спасибо за куртку в запекшейся крови, которую он не снимал - такая чистая, буквально белоснежная в самом начале, и вся в грязи и крови в конце. Шикарно, хорошо читаемый образ.

И еще одно отдельное спасибо, конечно, за звуковой монтаж и скор, музыка в фильме подчеркивает все то, что не было произнесено вслух, и это прекрасно! А вообще смотреть всем в обязательном порядке:)


@темы: Movies, Road to Oscar 2012

00:57 

The Descendants / Потомки

меньше нервов - больше кофе:) ©
Сценарий: Александр Пейн, Нэт Фэксон, Джим Раш по роману Кауи Харт Хэммингс
Режиссер: Александр Пейн
В ролях: Джордж Клуни, Шейлиен Вудли, Амара Миллер, Ник Крауз, Джуди Грир, Мэттью Лиллард
Номинации на "Оскар": лучший режиссер для Александра Пейна, лучший монтаж, лучшая мужская роль для Джорджа Клуни, лучший адаптированный сценарий и лучший фильм года

И продолжаем просмотр номинантов на "Оскар" этого года. "Потомки" у нас в кинотеатрах идут в очень странном виде - русский дубляж + украинские субтитры, такого варианта извращений я еще не наблюдала, но все бывает впервые, что не отменяет, конечно, сам фильм.

Сюжет - три недели назад с женой Мэтта Кинга случился несчастный случай - она каталась на моторной яхте, упала в воду и ударилась головой, с тех пор в коме, и он сам пытается разбираться со свалившимися на его голову проблемами и налаживать отношения с дочерьми - 10-летней Скоти и 17-летней Александрой. Мэтт - потомок гавайской принцессы, на которой когда-то женился его пра-пра-прадед, их семье принадлежит один из последних кусков нетронутой земли на островах, который они как раз собираются продать под отели, поля для гольфа и прочие прелести жизни. Никак не могут найти покупателя и определиться с ценой - стоит такой лакомый кусочек около полумиллиарда долларов, и решающий шаг за Мэттом - его назначили опекуном фонда. Но ему явно не до того. С женой у Мэтта было все не слава Богу, оба были несчастливы в браке, младшую дочь Мэтт неделями не видел и не общался, потому не знает, как с ней управляться, старшая любила побаловаться наркотиками, выпивкой и загулять со старшими мужчинами, кроме того, она поругалась с матерью и не разговаривала. Выяснилось, что поругалась из-за отца, т.к. узнала, что у матери есть любовник. Жена Мэтта в завещании попросила при таких обстоятельствах не поддерживать ее жизнь искусственным путем, врачи обязаны отключить ее от аппарата, а Мэтт и дети - простить и попрощаться. Вместе с дочерьми Мэтт рассказывает семье и друзьям о том, что его жена скоро умрет и параллельно ищет ее любовника, находит, откровенно говорит с ним - нет, не бьет ему морду, чего следовало ожидать, а предлагает попрощаться со своей женой, ведь она любила этого парня, у которого своя семья и двое детей, и ради него собиралась подать на развод. Но вместо него прощаться и прощать приходит его жена - худенькая женщина Джулия, которая не ожидала такого подвоха судьбы. За эти несколько дней Мэтт не только заново учится понимать своих детей, узнает совершенно другую свою жену, которую любил, несмотря ни на что, и возвращается к собственным истокам, понимая, что не ценит ту кровь, которая течет в нем, не знает языка своего народа и собирается продать остатки того рая на земле, который есть там. Несколько поколений "потомков" перед глазами, и фраза Скоти: "А как же я? Я тоже хочу разбить лагерь с палатками".

По персонажам - легкие штрихи, но прописаны все, впрочем, многое здесь зависело от того, как они будут сыграны. Дети хороши, не скажу, что очень хороши, но неплохи - чувствуется бунтарский характер и в Скоти, и в Александре. Александру вообще очень ярко характеризует сцена в бассейне - ради нее можно простить все остальное. И ее отношение к отцу, который, казалось бы, в чем-то давно ее разочаровал, но поверить в то, что мама способна от него уйти - это почти предать саму себя и веру в семью. Буквально пару минут в кадре, но очень интересный образ Джулии - обманутая жена, такая же необычная и одновременно обычная, как обманутый муж. Сколько людей устраивают скандалы с бьющейся посудой и криками? Сколько людей живут годами, зная про измену, и молчат ради любых других целей - детей, покоя, стабильности? Сколько людей приходят простить на смертном одре женщину, к которой за спиной бегал муж? И, конечно, Мэтт - в чем-то слабохарактерная тряпка, в чем-то плохой муж, в чем-то не самый лучший отец, но он - человек, во всем - неидеальный, не стремящийся быть идеальный, но готовый на все ради своей семьи, ради своих детей, ради той соломинки, которая держит его на этом свете. Настоящий и очень правильный, даже какой-то теплый.

По актерам - детки получились неплохи, хоть немного подтянуть, особенно впечатляет "Сид", особая благодарность. Интересная Джуди Григ, не ожидала увидеть ее именно такой - Джулия получилась очень объемной и трогательной. Но, конечно, это фильм Клуни, он держится на нем от начала и до конца, и здесь не нужны слова, один из лучших актеров нашего времени - улыбающиеся и одновременно грустные глаза, здесь он играл буквально всем - слегка сутулой спиной, походкой уставшего человека, легкой нервозностью. Хорошо до боли.

По сценарию - интересно было бы почитать книгу, наверное, в ней куда больше вот этого гавайского духа, которым дышат некоторые кадры, сюжетно и по диалогам все очень неплохо построено, просто иногда, без той доли самоиронии, которую я бы добавила, но все равно неплохо.

По режиссуре - особенно виды островов завораживают, во всем остальном здесь нет ничего нового, но сделано это добротно, вот такое себе добротное, в чем-то голливудское, в чем-то не очень кино.

Не могу сказать, что меня проняло до костей, но ради Клуни посмотреть действительно стоит, потому что он играет каждый раз, как в последний раз, какой бы не была роль, а здесь еще и роль обязывает.


@темы: Road to Oscar 2012, Movies

21:50 

The Girl with the Dragon Tattoo / Девушка с татуировкой дракона

меньше нервов - больше кофе:) ©
Сценарий: Стивен Циллиан
Режиссер: Дэвид Финчер
В главных ролях: Руни Мара, Дэниэл Крейг, Кристофер Пламмер, Стеллан Сарсгард, Робин Райт, Джоли Ричардсон
Номинации на "Оскар": лучшая работа оператора, лучший монтаж, лучший монтаж звука, лучшие звуковые спецэффекты и лучшая главная женская роль

Начинаю свой ежегодный марафон под названием The Road to Oscar, сильно сомневаюсь, что я за 20 дней успею посмотреть все, что надо посмотреть, но основных номинантов все же постараюсь изучить, и начну с того, что собиралась посмотреть еще до НГ - с "Девушки с татуировкой дракона". Сразу оговорюсь - я пыталась смотреть ее так, будто шведского фильма никогда не было и я его не видела, отключившись полностью, тем более, что это был ночной сеанс в кино и настроение было соответствующее.

Сюжет - известный журналист с большими проблемами Микаэль Бломквист (обвинен в клевете, т.к. его подвел источник, статья была опубликован, пришлось судиться, и он проиграл) начинает расследование старой семейной истории на отдаленном острове на севере Швеции. На острове живет почти вся семья Вангеров - владельцев одного из старейших семейных бизнесов в Швеции. Конечно же, как и в любой такой большой и богатой семье, у них много скелетов в шкафу - нацисты в роду, постоянные проблемы и разборки, но самый большой скелет - это пропавшая при загадочных обстоятельствах внучка старейшины семьи Гарриет. Ей было всего 16, поиски продолжались несколько недель, но ее так и не нашли, из чего дед сделал вывод, что ее убили, и он винит себя - в тот день Гарриет пыталась поговорить с ним, но он был занят и не уделил ей внимание. И все бы было ничего, если бы ежегодно в день рождения он не получал в подарок такие же картины, как дарила ему Гарриент. Что же случилось? Микаэль сначала не хочется браться за дело, но постепенно оно затягивает его все сильнее и сильнее, он перебирается на остров - в журналистике в Стокгольме ему нечего ловить все равно, а здесь еще и компромат с подтверждением на героя его провальной статьи обещают, закапывается в проблеме. К расследованию подключается и загадочная девушка-детектив Лисбет - она копала информацию на самого Микаэля перед тем, как его наняли Вангеры. Хакер со стажем, она влезла в его почту, выяснила все, что ей нужно было выяснить, так что теперь без нее не обойтись, а девушка она очень специфическая - в 12 лет попала в психиатрическую клинику, потому что пыталась сжечь собственного отца, теперь она под присмотром государства, хотя ей уже 23. С ее опекуном случается инсульт, и Лисбет назначают нового представителя общественности - того еще извращенца, впрочем, не долго музыка для него играла. Лисбет очень быстро срабатывается с Микаэлям, постепенно в эти рабочие отношения вмешиваются еще и личные, которые для Микаэля, похоже, были всего лишь мимолетным увлечением, чего не скажешь про Лисбет. Расследование приводит к страшному открытию - они имеют дело с серийным убийцей, а дальше семейка Вангеров становится еще более creepy, чем была до того, если такое возможно.

По персонажам - Лисбет вызывает очень смешанные чувства, с одной стороны, видишь в ней девчонку, которая умеет дать отпор превратностям судьбы, а на самом деле за всей этой угловатой холодностью, резкостью и безразличием - невероятно грустный, практически пустой взгляд, в котором появился хоть какой-то намек на тепло только, когда она покупала подарок Микаэлю в финале. Загорелся и тут же потух, как очередная сигарета. Микаэль - неплохой специалист в своем деле, умеет закопаться, но он слишком осторожен, чтобы пойти до самого конца, конечно, любопытство в финале берет над ним верх, но если бы он меньше пытался оградить себя от всего, то дело у него, думаю, шло бы лучше. Отношения с любовницей тоже довольно странные - она ради него не собирается бросать мужа, он же, похоже, именно ради нее бросил жену, побольше бы хотелось посмотреть на него и дочь - хороший штрих к портрету. Абсолютно шикарно прописан Мартин - сразу же чувствуется подвох, хотя в это не хочется верить до самого конца, но слишком сладок, слишком!

По актерам - Руни Мара великолепна, здесь без вопросов, пока я не увидела, вообще не предполагала, что она способна такое сыграть, эта резкость и отрешенность, будто электричество, натянутая струна во всем, не может остановиться, боится расслабиться, не отпускает. И красива, тут ничего не скажешь. Крейг был хорош, не могу сказать, что я поверила ему во всем и до конца, но чувство страха у него было довольно живое, а сыграть страх актеру с таким послужным списком - это надо уметь. Пламмер очень хорош, как всегда, Сарсгард меня просто покорил. Робин Райт выглядит ужасно, хоть и играет неплохо. Была очень рада видеть там Джоли Ричардсон, успела по ней соскучиться. А Горана Вишича я бы не узнала, если бы не знала, что это он.

По сценарию - здесь все было понятно заранее, хороший сценарий, но пахнет Голливудом, чего и следовало ожидать от голливудского проекта не смотря ни на что. Знаю, что многие считают этот фильм жестоким. Да, он жестокий, в некоторых сценах - ужасающий, но поверьте мне, он даже рядом по уровню жестокости не стоял с некоторыми кабельными сериалами, и здесь жестокость скорее визуальная, чем психологическая, что было бы страшнее.

По режиссуре - чистый Финчер, от начала и до конца, первое, что я сказала, когда вышла из кинотеатра, это была фраза "Это финчеровское кино", по прошествии почти недели мое мнение не изменилось. Это Финчер, если вы любите то, что он делает и как он это делает - это кино для вас, если нет - кто знает, может, стоит попробовать и дать ему шанс.


@темы: Movies, Road to Oscar 2012

Дневник Geroneja

главная